一、朗诵诗歌的技巧
1、吐字清晰，铿锵有力
2、想朗诵出好听的作品，还应该知道朗诵与其他艺术类型的区别。
3、习诗歌朗诵必少环节要朗诵首诗必须掌握朗诵技巧音调高低、音量、声音强弱、速度快慢比、起伏、变化使整朗朗诵诗歌技巧:
4、好的朗诵是要适当停顿的，朗诵不是要求一口气不喘的背诵下来。
5、追求我与你那无双的梦想
6、要朗读好必须要反复朗读全文，首先理解它，才可能完成好朗诵稿件。
7、和其他文学形式相比，诗歌的显著特征是有和谐的音韵、鲜明的节奏，形成一定的节拍感和音乐性。鲁迅先生曾经说：“散文是走路，而诗歌是跳舞。”所以诗歌的朗诵更要强调和谐流畅的韵律和节奏。
8、一般来讲，诗人在表达内心的思想感情的时候，常常先将大家引导到他内心想象创作出来的巧妙构思的意境中，通过具体生动的形象借景抒情：
9、如果不能选择适合自己朗诵的内容、不能真正揣摩透每一句话、不能用心诠释作品的内涵、不能合适地运用朗诵的方法、也不清楚什么是真正的朗诵艺术，只是靠字正腔圆、大气洪亮的声音“背”或者刻意的表演是很难朗诵出好听的作品的。
10、在《诗经》中有“诗言志”的说法，诗人通过诗句来抒发自己的思想感情，而且是在自己的心情激动、感情饱满的状态中将这种思想感情抒发出来。再加上诗歌受篇幅的限制，一定要用简练的语言将丰富的情感和深奥的哲理表达出来，所以诗歌在表情达意的时候极其鲜明强烈，字里行间的思想观点热情洋溢。这就要求朗诵者的情感是丰富的，在朗诵的时候需要激情的发动和强烈的感染力。
11、首先是要有了解，了解作者的身份，历史，朗诵文章的撰写时间，有一个大概的了解，才能切身体会到文章中所要表达的感情。
12、平静、庄重、悲伤、沉重、追忆的内容速度慢一些。而一般的叙述、说明、议论则用中速。以(雷雨)中周朴园和鲁侍萍的对话为例，朗诵时应根据人物心情的变化调整语速，而不应一律以一种速度读下来。
13、朗诵要取得好的效果，必须将每一个字，都要实实在在、清清楚楚、扎扎实实地送进每位听众的耳朵里。任何一个字都不能是轻飘飘的、随便地吐出来，一定要有精神头，每个字都要有力度。
14、句调在汉语中，字有字调，句有句调。我们通常称字调为声调，是指音节的高低升降。而句调我们则称为语调，是指语句的高低升降。句调是贯穿整个句干的，只是在句未音节上表现得特别明显。句调根据表示的语气和感情态度的不同，可分为四种：升调、降调、平调、曲调。
15、朗诵是一种传情的艺术。朗诵者要很好地传情，引起听众共鸣，首先要注意材料的选择。选择材料时，首先要注意选择那些语言具有形象性而且适于上口的诗歌。因为形象感受是朗诵中一个很重要的环节；干瘪枯燥的书面语言对于具有很强感受能力的朗诵者也构不成丰富的形象感受。
16、第二节，“人”和“怕死鬼”形成对比，要读得稍重：“自白”的尾音要拖长，表示出是所谓的自白的意思：“毒刑拷打算得了什么！”一句要读出反问的语气。
17、宴会结束后，我被运往乳白色的旅馆。
18、朗诵诗歌往往会偏向于表现某个人的某种思想感情，自然带上明显的文学色彩。文学艺术也是语言的艺术。作品的人物形象、故事情节都是运用语言表现的。有声语言能显示语言的风采和魅力。通过朗诵可以再现作品描写的人物形象、环境气氛和生活场景，充分发挥它的艺术魅力和教育作用。
19、我们还需要知道一点：话剧表演、影视表演、影视配音、动漫配音属于表演艺术，不论是台前还是幕后，都侧重于表演，和真正的朗诵有很大的区别。朗诵属于语言艺术。
20、「基调」就是朗诵时整首诗的「主题意识」、「主题呈现」的整体方式。诗的基调可能是忧伤的、愉快的、励志的、哀恸的等等。
二、诗歌朗诵技巧或注意事项
1、其通过诗句末尾韵脚的串联把在内容上有极大跃进的各行诗构成一个统一的整体。从音韵协调上加强结构和形象的完整性。
2、朗读者在分析体味文字作品的准备工作中，为了清楚准确地表达作品的中心思想和更好地实现朗读目的，往往在文字中做些标记，以提醒自己注意。我们把这些标记称做“朗读符号”。目前，朗读符号还没像标点符号那样，有着统一的标准。
3、不知太阳上白天仰着脸——有啥秘密，瞧呀，瞅呀，引逗得你哟夜晚低着头——那么好奇？思来想去……
4、中国古体诗词节奏比较规整，节拍感很强，要求很严格。五言诗要三断，七言诗要四断。
5、播音、主持、朗诵、说书、讲故事、播小说、有声读物播讲、语言表达……这些是不同的语言艺术类型，尽管有一些可以相互借鉴之处，但也有很多特有的方法。
6、日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
7、白日——依山——尽，黄河——入海——流。欲穷——千里——目，更上——一层——楼。
8、拿到一篇诗歌首先要做的就是确定诗歌的感情基调，要深刻理解诗歌的内容基调。
9、听众听起来才会觉得"自然"。如果朗诵者并不领会作者的情感而只是"估计"作者的情感，那就很容易失去分寸。
10、朗诵诗歌注意事项：
11、首先要避免矫揉造作。诗歌朗诵和其他文体的朗诵一样，要自然，决不可以做作。诗歌的感情虽然比其他文体来得强烈，但仍然是发自内心的真情流露。要朗诵好一首诗，首先要认真阅读，领会作者的感情。然后，努力地去引起共鸣，使自己的感受接近作者的情感。只有这样，我们的朗诵才能成功地再现作者的情感。听众听起来才会觉得自然。如果朗诵者并不领会作者的情感而只是估计作者的情感，那就很容易失去分寸。失去了内在的感情基础，单单依靠技巧来支撑，听众听起来就必然会感到做作了。其实重要的一点是要自信。
12、不同的诗歌表达出的感情是不一样的，诗歌朗诵文章，字里行间的内在含义重要，在朗诵的时候也必须重视，因为你必须搞清楚文中生字生词以及语句的具体含义，才能够做好朗诵。
13、三山半落青天处，二水中分白鹭洲。
14、语速是指说话或朗诵时每个音节的长短及音节之间连接的紧松。说话的速度是由说话人的感情决定的，朗诵的速度则与文章的思想内容相联系。一般说来，热烈，欢快、兴奋、紧张的内容速度快一些；
15、我们生长在草长莺飞里，
16、熟读诗——掌握作者：把握作者对诗篇的创作理念及构思，是好且直接的方式。深刻解诗：「解诗」并不是照着字面上的意义分析一下就够了，除了掌握作者外，而是要用自己的思想感情做基础，努力探索作者的创作意图和动机。进而分析每段，每句，甚至每个字的内在意义。不仅这样，而且要把诗内所含的思想情感，逐渐变成自己思想情感的冲动，直到情不自禁不能不说的时候，再开始朗诵。掌握基调：「基调」就是朗诵时整首诗的「主题意识」、「主题呈现」的整体方式。诗的基调可能是忧伤的、愉快的、励志的、哀恸的等等。入诗:首先入诗的应是朗诵者。朗诵者因着深刻理解诗句而深受诗意感动，而后藉由丰富且适切的声情表达方式，感动了自己，后感动了听者，双双进入诗境之中。
17、5诗歌的语言要求少而精，具有精粹、凝练的特点。
18、注意对符号的运用
19、4诗歌的意境需要朗诵者的理解来表现。
20、如果是我，我会如何朗诵？
三、朗诵诗歌的技巧和方法
1、节奏和谐，语言流畅。节奏是语言的音乐性，及其交替出现的有规律的语音强弱、长短的现象，节奏的轻重缓急是随着人的情绪起伏和环境的变迁而变化的，诗歌的节奏尤为明显。以古诗五言或七言绝句来说，如不掌握其节奏，朗诵后会给人以杂乱无章的感觉，要掌握好节奏，主要是处理好诗歌词句的停顿及节拍。
2、c)平调。，这种调子，语势平稳舒缓，没有明显的升降变化，用于不带特殊感情的陈述和说明，还可表示庄严、悲痛、冷淡等感情。
3、它们把自己封闭在冰的薄膜后面。
4、(2)起承转合诗歌的句子和句子之间常有起承转合的关系。
5、像两个睡着的人在梦中交谈。
6、准确地把握作品内容，透彻地理解其内在含义，是作品朗诵重要的前提和基础。固然，朗诵中各种艺术手段的运用十分重要，但是，如果离开了准确透彻地把握内容这个前提，那么，艺术技巧成了无源之水，无本之木，成了一种纯粹的形式主义，也就无法做到传情，无法让听众动情了。
7、问题：怎样诗歌朗诵，诗歌朗诵有什么技巧回答：技巧是：把握感情与线索，气托声来吐字情。面部表情要到位，手势辅助不可缺。李默然的朗诵技巧：气推声，声带字，气声相助字才清。记住“现在又事儿，嘴上有劲儿”
8、重音是指朗诵、说话时句子里某些词语念得比较重的现象。一般用增加声音的强度来体现。重音有语法重音和强调重音两种。
9、起是叙述的起始；承是承接发展；转是转折；合是总结。所以在朗诵的时候开头不必太强调，中间也一定要为后面的转折和总结留有余地，在总结的时候才是感情和语气的高潮点。这样处理就会将作品的层次、发展表现出来，而且也有内容有重点。
10、这简单的四句诗表现了丰富的斗争经历，对革命历程做了高度的概括，用大幅度的跨越一下子点到了事物的本质。这同时也对朗诵者语音的干练和情感的干练提出了很高的要求，在朗诵的时候无论声音、字音、语气都不能拖泥带水。
11、他(她)为什么这样处理？
12、我们在听一些学过话剧表演、影视表演的人“朗诵”作品时，会发现在角色塑造、对话部分很有特点，可是在非对话部分、朗诵陈述的内容时就不一定很到位了；因为朗诵不是演话剧、演电影，听朗诵的作品也不是听话剧、不是听影视剧，而是听你在朗诵什么。
13、听众听起来才会觉得自然。如果朗诵者并不领会作者的情感而只是估计作者的情感，那就很容易失去分寸。失去了内在的感情基础，单单依靠技巧来支撑，听众听起来就必然会感到做作了。其实重要的一点是要自信。
14、表达出诗歌朗诵文章的思想感情。
15、我们刚才说了诗歌的起承转合，在诗句之间，句与句的意思是不断深化不断向前推进的。
16、前两句是写诗人早上醒来后看到的景物，朗诵时要用柔和、舒缓的语调，音量不要过大。“鸟”字的尾音可稍向上扬，表现出诗人见到的是春光明媚，鸟语花香的明朗景象。后两句写诗人想起昨天夜里又刮风又下雨，不知园子里的花被打落了多少。在读“花落知多少”时，要想象出落花满园的景象。可重读“落”字，再逐渐减轻“知多少”三个字的音量，表现出诗人对落花的惋惜心情。
17、想要找出自己在朗读过程中的不足之处，用录音机将其录下来是一个不错办法，让他人旁听然后给出的建议，可能你会有迷茫之处，但是如果在自己听的时候，发现了不足或者错误之处，会明朗，有助于自己去改进，做出改变。
18、荷笠带斜阳，青山独归远。
19、当你真正离开才懂得什么叫做心伤
20、只要是朗诵，即使是在小的范围内进行，都会带有表演的性质。朗诵者要向听者显示自己的文学素养和口语艺术才能，听者总要对朗诵者的文学修养、口语才能和表达效果等进行评价，这些都具有表演活动的明显特点。
四、诗朗诵方法
1、这样的诗句在朗诵的时候要从语气、语调和声音上层层递进、逐步加强，尔后舒展开来达到高潮。
2、诗歌的风格和朗诵语言技巧
3、诗歌的朗诵技巧：要自然，不能做作。诗歌的感情虽然比其他文体来得强烈，但仍然是发自内心的真情流露。要自信，重情感。努力地去引起共鸣，使自己的感受接近作者的情感。我们的朗诵才能成功地再现作者的情感。听众听起来才会觉得"自然"。如果朗诵者并不领会作者的情感而只是"估计"作者的情感，那就很容易失去分寸。失去了内在的感情基础，单单依靠技巧来支撑，听众听起来就必然会感到"做作"了。选用适当的背景音乐朗诵诗歌时，要注意节奏鲜明，并根据作品的基本节奏采取相应的速度。该轻快的要朗诵得轻快些，该沉重的要朗诵得沉稳、稍慢些。就一首诗来说，朗诵速度也不是固定不变的，而是要根据表现作品内容的需要来决定，并具有一定的变化
4、歌谣诗基本上是针对少年儿童而创作的诗歌，歌谣诗一般想象新颖、奇特，能充分展现少年儿童聪慧敏捷的思维特点，因而充满纯真稚嫩的儿童情趣。这就要求朗诵时要结合儿童的天真、顽皮的特点，语调或轻快，或绵软;肢体、眼神可适当辅以动作配合;注意停顿，给小听众留下联想和回味的余地。
5、这是陈然同志被捕以后在特务们逼迫他写自白书时写的。这首诗既是一个共产党员崇高内心世界的真实写照，又是对蒋家王朝必然灭亡的庄严宣判。全诗感情真挚，充满了激情，充分表现了先烈坚定的革命信念和大义凛然的革命气节。我们在朗诵这首诗的时候，要表现出作者视死如归的英雄气概和对敌人极端蔑视的口气，语调要高昂有力。
6、诗歌朗诵时，除了不同类型诗歌的朗诵技巧需要掌握以外，还要根据诗歌的基本节奏采取相应的速度。就一首诗来说，朗诵速度也不是固定不变的，而是要根据表现作品内容的需要来决定，并具有一定的变化。只有综合地运用声音的强弱、速度的快慢，有对比、有起伏、有变化，才能把一首诗歌朗诵得犹如聆听着一曲美妙的乐章……
7、a)语法重音在不表示什么特殊的思想和感情的情况下，根据语法结构的特点，而把句子的某些部分重读的，叫语法重音。语法重音的位置比较固定，常见的规律是：①一般短句子里的谓语部分常重读；②动词或形容词前的状语常重读；③动词后面由形容词。动词及部分词组充当的补语常重读；④名词前的定语常重读；⑤有些代词也常重读；
8、揣摩思想，确定基调。
9、朗诵作品时，联系生活也是一种容易找到感觉的方式。
10、朝辞——白帝——彩云——间，
11、分享一些诗歌朗诵的技巧：
12、声音是很有「表情」的，不过一般人并没有特别注意它。仔细想想，我们经常能借由别人的说话声调与语气中，探知他人的喜、怒、哀、乐。这也就是所谓的「声音的表情」，用来表达诗情的一种方式。
13、停顿是指朗读过程中声音的断和连。我们在朗读时，既不能一字一停，断断续续地进行，也不能字字相连，一口气念到底，无论是朗读者还是听众，无论是生理要求，还是心理要求，朗读中的停顿都是必不可少的；它既是显示语法结构的需要，更是明晰表达语、传达感情的需要。
14、节奏的把握应立足于作品的全篇和整体。首先应该考虑层次、段落的区别和联系，并落实于语气的衔接和转换。其次考虑声音的力度和速度，还要考虑句子的停连和转换等等。
15、为了达到这个目的，朗诵者在朗诵前就必须做好一系列的准备工作。
16、欲悲闻鬼叫，我哭豺狼笑。洒泪祭雄杰，扬眉剑出鞘。
17、“兴”是“先言他物以引起所咏之词也”，就是在开头先说别的事物，以引起要表达的词句。这在陕北民歌信天游中为常见：
18、给予我们极大的视觉冲击与精神舒畅，
